Conhecendo a Biblioteca

Para reforçar a necessidade do uso da biblioteca os professores e funcionários da ETEC Carapicuíba e extensões estão em uma campanha para estimular o empréstimo, e obviamente a leitura dos livros. Por isso nos iremos apresentar os títulos disponíveis para que vocês possam utilizá-los durante o período letivo.

Começo indicando um livro que já comentei na aula de TFC para o 1 mód- CV:

GESTALT DO OBJETO - João Gomes Filho

A capacidade da informação visual é muito mais ampla do que aquelas transmitidas e/ou assimiladas pelos outros sentidos. A comunicação, hoje, é feita e difundida pelos meios tecnológicos, meios estes que nos expõem - muitas vezes compulsoriamente - a múltiplos elementos visuais. Diante desta realidade, o aprendizado e a absorção de uma gramática da imagem tornam-se imprescindíveis à compreensão da forma de como se apresenta nossa cultura atual. 'Gestalt do Objeto' foi concebido e estruturado de maneira a proporcionar exemplificações dos princípios, conceitos e técnicas visuais. De acordo com a Gestalt, a arte funda-se no princípio da pregnância da forma. E, assim, no processo de criação de imagens, fatores como equilíbrio, clareza e harmonia visual são imprescindíveis para o ser humano. De modo prático e didático, é apresentado um sistema de leitura visual da forma do objeto, fazendo uso de fundamentos científicos da Psicologia da Percepção da Escola Gestalt.

Prêmio Brasil Fotografia - Prêmio Porto Seguro de Fotografia

O Prêmio Brasil Fotografia (que se chamava Prêmio Porto Seguro de Fotografia) receberá inscrições para a edição de 2012 a partir de 11 de abril.

Trata-se de uma iniciativa do Ministério da Cultura e da Porto Seguro Cia de Seguros Gerais.

O edital será lançado no dia 10, às 19h30, para convidados, com debate entre os integrantes da Comissão de Premiação 2012, que abordarão o tema “Fotografia hoje, produção, circulação, perspectivas.”

Fazem parte da comissão Cildo Oliveira, artista plástico; Eder Chiodetto, curador e crítico; Fabiana Bruno, fotógrafa e pesquisadora de imagem; Geórgia Quintas, professora e crítica fotográfica; e Simonetta Persichetti, crítica de fotografia e docente universitária.
O Prêmio Brasil Fotografia é destinado a fotógrafos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil.

A proposta é, segundo a organização da premiação, avaliar "ensaios e séries fotográficos que elaborem uma reflexão na qual a fotografia, independentemente de temas pré-estabelecidos, traga à tona uma diversidade de abordagens possíveis e reflita a história social e estética do olhar contemporâneo."

As inscrições devem ser enviadas, via postal ou pessoalmente, para o Espaço Cultural Porto Seguro, que fica na avenida Rio Branco, 1489, térreo, Campos Elíseos, em São Paulo. De segunda a sexta-feira das 10h às 17h, no período de 11 de abril a 18 de maio de 2012; sábado e domingo (19 e 20 de maio), das 9h às 13h.

A data limite da postagem (carimbo dos correios) é 19 de maio de 2012.

Inscrições de imagens digitais captadas por celular devem ser enviadas até às 23h do dia 20 de maio de 2012, exclusivamente pelo e-mail: fotocelular@premiobrasilfotografia.com.br.

Os prêmios variam entre R$ 10 mil e R$ 40 mil.

Outras informações pelo site, a partir de 10 de abril
Fonte: http://ccsp.com.br/

Vaga para trabalho em gráfica rápida

Divulgando

Local: Sandice, se localiza no Open Mall The Square, km 22,5 da Raposo Tavares - Cotia.

Pré-requisitos: bons conhecimentos em Corel (será um diferencial se souber Illustrator e Photoshop).

Carga horária de 6 horas diárias: 9:30 às 16:00 e aos finais de semana, com duas folgas no mês aos domingos e duas na semana.

Média de salário: R$ 800,00 + VT +Comissão.

Tipo de Contrato: CLT

Os interessados enviar currículo e link do portfólio para nana.artedesign@hotmail.com aos Cuidados de Aline Cavalcante, indicando no assunto Vaga para gráfica rápida - Etec Carapicuiba.

Inclusão social, uma das funções do designer

Está não é uma noticia nova, mas é interessante...

Com origem na tese de mestrado do designer Miguel Neiva, o código ColorAdd é um Sistema de Identificação de Cores para Daltónicos, desenvolvido no intuito de minorar o problema da parcial ou total “cegueira da cor” dos daltónicos, que representam cerca de 10% da população masculina mundial.

O sistema de Identificação de Cor para Daltónicos foi desenvolvido com base nas cores primárias, representadas através de símbolos gráficos onde o código assenta num processo de associação lógica e de fácil memorização. O conceito de adição das cores torna-se num "jogo" que permite ao daltónico através do conhecimento adquirido, relacionar os símbolos - identificando facilmente as cores que representam, pela conjugação de formas simples aliadas às combinações cromáticas elementares. O preto e o branco surgem para orientar as tonalidades claras e escuras. 

O sistema foi construído através de um processo de associação lógica e compreensão directa, onde O uso de cores primárias, representadas através de símbolos simples, permitindo a sua rápida inclusão no "vocabulário visual"do usuário. 

Este conceito faz da adição da cor um jogo mental, que permite que o daltónico relacione os símbolos entre si com as cores que representam, sem ter que decorá-los individualmente. 

A cada cor primária do código estão associadas a três formas que representam o vermelho, amarelo e azul, e a partir dessas três formas desenvolve-se o código. Outras duas formas foram adicionadas representando o preto e o branco representando os tons mais claros ou escuros das cores.

As cores secundárias podem ser formadas usando as formas básicas ao se "misturar" os pigmentos primários entre si, formando posteriormente a composição de uma palete de cores. 

O cinzento foi dividido em duas tonalidades: cinza claro e cinza escuro. 

A totalidade do código, abrange um número considerável de cores e pode ser facilmente transmitido através de informação disponibilizada nos mais diversos suportes comunicacionais, nomeadamente painéis informativos, catálogos ou no próprio produto.

Mais informações : http://www.coloradd.net

VAGA DESIGNER PLENO - GRUPO PROMEX

Procuramos pessoas dinâmicas, interessadas e bem humoradas.

O trabalho está focado em produção de mídia gráfica e digital, websites, vídeos, exposições, coleções e campanhas para as diversas empresas do Grupo Promex.

Afinidade com o mercado de moda será um diferencial.

Conhecimentos requeridos:

Bons conhecimentos em diagramação, tratamento de imagens e arte finalização.

Experiência com web design.

Domínio: Photoshop, InDesign, Illustrator.

Noções: HTML, CSS, Flash, edição de vídeo em Premiere ou After Effects

Diferencial: Modelagem 3D, Motion Graphics

Salário inicial 

R$ 2.500,00 + VT + Benefícios (CLT)

Benefícios: cesta básica mensal, almoço no refeitório, apoio financeiro para cursos e estudos relacionados a função desempenhada.

Período:

Das 7:45h as 17.30h, com 1 hora de almoço

Enviar CV + Portifólio para mktpromex@gmail.com

HORÁRIO ESCOLAR OFICIAL - PRODUÇÃO CULTURAL E DESIGN

Clique na imagem para ampliá-la. 

ESTUDO - GERAÇÃO Y (2011)

Pesquisa recente sobre a Geração Y. O estudo propõe uma imersão no universo dos jovens e adultos no Brasil. Isso pode ser um fonte de pesquisa muito útil para os projetos interdisciplinares e TCCs

http://www.slideshare.net/secret/EHSd7XPpQjKrkR

CURSO E OFICINA - AUTO RETRATO - SESC VILA MARIANA

Oficinas de Histórias em Quadrinhos

Estão abertas as inscrições para as Oficinas de Histórias em Quadrinhos (módulos Básico e Avançado), Mangá e Caricatura, na rede de bibliotecas do município de São Paulo.

Os cursos são gratuitos e realizados em várias bibliotecas municipais, em aulas semanais, e têm duração de três meses.
Dentre os instrutores estão profissionais atuantes no mercado, com diversas publicações.
Ao final do curso, cada oficina produzirá uma revista independente com o trabalho dos alunos.
A idade mínima para fazer as oficinas é de dez anos, sem limite máximo para nenhum dos cursos. Para as oficinas de quadrinhos no módulo básico não é necessário nenhum conhecimento prévio. Já para o módulo avançado requer alguma noção de desenho.

A lista de oficinas e das bibliotecas onde serão ministradas pode ser consultada aqui. As inscrições podem ser feitas diretamente na biblioteca. Menores de idade necessitam da autorização do responsável.

Para outras informações, entre em contato por e-mail.

Fonte: Universo HQ

Exposição apresenta 350 peças da cultura indiana

Objetos, imagens e 350 peças da cultura indiana são exibidas a partir desta terça-feira (14), no CCBB em São Paulo. Com curadoria de Pieter Tjabbes, a exposição que já passou pelo Rio de Janeiro, fica em cartaz de 13 a 29 de abril e depois é levada para Brasília.

“Índia” é dividida em três temas: “Homem”, “Deuses” e “Formação da Índia Moderna”. Na primeira delas, “Homem” são encontrados objetos do cotidiano indiano, tanto rural quanto urbano e abrange desde instrumentos musicais até pinturas.



Em “Deuses”, divindades de religiões indianas como o budismo, islamismo, hinduísmo e catolicismo são apresentadas também em forma de objetos e imagens. E para finalizar, a “Formação da Índia Moderna” mostra fotografias, peças de mobiliário e como é a vida no país atualmente.

"ÍNDIA"


Onde: Centro Cultural Banco do Brasil (Rua Álvares Penteado, 112, Centro - São Paulo. Tel.: 0/xx/11 3113.3651) 

Quando: de 14 de fevereiro a 29 de abril (de terça a domingo das 9h às 21h)
Entrada franca

fonte: UOL

Tipocriaturas

Para quem se interessa por tipografia! A exposição acontece até o dia 28/02

Conhecer o trabalho de Oded Ezer é entrar no País das Maravilhas, como ele mesmo define. É mergulhar num universo criativo, onde o aparentemente inanimado ganha o direito de viver no mundo dos animais. É isso que ele faz com suas fontes tipográficas. Como um geneticista ou um zootecnista, Oded Ezer hibridiza, tridimensiona e transforma suas fontes tipográficas em criaturas.

    

 Mais informações: www.tipocriaturas.com.br

Artista expõe esculturas polêmicas ao ar livre

Mark Jenkins gosta de instigar o público com suas esculturas. Colocadas ao ar livre, ele intervém na paisagem urbana com bonecos realistas em situações que deixam o publico, no mínimo, assustado.
Uma de suas primeiras obras do tipo ficou exposta no Rio de Janeiro, no meio de um lixão. Segundo o artista, a intenção era chamar a atenção das crianças que vivem nas ruas e que circulavam pelo local.

“Eu gosto de levar as pessoas a questionar o seu entorno, o que é real e o que não é. Hoje em dia as pessoas estão tão enterrados em seus telefones celulares e eu só queria levá-los a olhar para cima”, disse o artista ao Daily Mail.

Alguns dos trabalhos são tão alarmantes que os pedestres chegam a denunciar o caso à polícia.
Veja na galeria as imagens perturbadoras criadas pelo artista americano, que viaja o mundo expondo. 
 
Veja também o site de Mark Jenkins
Fonte: Uol

40 anos de cartazes brasileiros

Traçando um importante panorama de design de cartazes brasileiros, o Acervo Vivo, projeto com a iniciativa de resgatar a importância de obras de cinema, vídeo e fotografia preservadas pelo MIS, apresenta uma coleção de cartazes de 1959 a 2001.

Foram selecionadas peças raras pertencentes à coleção do MIS que, ao anunciarem filmes, teatros, espetáculos e exposições, revelam o que foi a gráfica brasileira nessas quatro décadas. A exposição apresenta alguns dos mais importantes designers de cartazes brasileiros, como Emilie Chamie, Guto Lacaz e Vicente Gil.

VISITAS EDUCATIVAS
O Núcleo Educativo do MIS oferece ao público visitas às cinco exposições em cartaz no MIS (15h e 18h).

WebMIS (piso térreo)

Acervo Vivo: 40 anos de cartazes brasileiros

25jan a 25mar2012

Entrada gratuita

Horário – terças a sextas, das 12h às 22h; sábados, domingos e feriados, das 11h às 21h.

O Museu da Imagem e do Som de São Paulo - MIS - fica localizado na Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo

site: www.mis-sp.org.br

Pintura Chinesa recriada pela fotografia

A pintura feita com nanquim, tinta a base de carvão, nasceu há milênios na China e mantém a tradição de retratar essa cultura em belas imagens. Já a fotografia surgiu há pouco menos de dois séculos e hoje é usada no mundo todo e aprimorada a cada dia.

O fotógrafo e pintor chinês Don Hong-Oai uniu essas duas técnicas para criar suas fotos que mais parecem feitas de nanquim.

 O artista manipula e sobrepõe negativos, acrescentando a eles uma assinatura em escrita chinesa, para chegar a esse resultado. As imagens são a poética interpretação de Don Hong-Oai em relação à natureza.

São fotos que transmitem energia, emoções e a delicada beleza da vida. Além de lindas, passam uma deliciosa sensação de paz e tranquilidade.

Mais fotos Flickr Don Hong-Oai

Dica da Aluna CamilaPuppe 

Fonte: RevistaDesign

Um Cartaz para São Paulo 2012

Realizada pelo Senac, a 5ª edição da exposição Um Cartaz para São Paulo, que aborda o tema “O Futuro da Metrópole”, integra a programação especial de aniversário da cidade e da reabertura da Biblioteca Mário de Andrade, em 25/1/2012. Além da abertura da exposição, a atividade conta com visitas monitoradas à biblioteca a cada duas horas e a apresentação musical “Chorando Jazz”.



A exposição
Sob a curadoria do designer gráfico Paulo Moretto e do designer e educador Alécio Rossi, a exposição “Um Cartaz para São Paulo” chega em 2012 com o tema “O Futuro da Metrópole” lançado aos convidados. Um novo grupo de artistas e designers gráficos ficou encarregado de criar cartazes que discutissem a temática.

A proposta é promover a produção de jovens designers, contando também com a presença de nomes já consagrados, para que todos mostrem suas ideias sobre a cidade, a presença do cartaz no ambiente urbano e as novas possibilidades de linguagem para essa mídia. Entre os participantes dessa 5ª edição estarão Marcelo Cipis, Ricardo Van Steen, Gil Vicente, Alice Abramo e Ricardo Coelho, entre outros.

Exposição Um cartaz para São Paulo: O Futuro da Metrópole

Abertura dia 25/1/2012, a partir das 11 horas

De 25/1 a 29/2/2012, de segunda a sexta, das 8h30 às 20h30, e aos sábados, das 10 às 17 horas
Biblioteca Mário de Andrade
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Rua da Consolação, 94 – Centro – São Paulo – SP
Participação gratuita
Tel.: (11) 3256-5270 / bma@prefeitura.sp.gov.br
Fonte: Senac 

Agenda T

http://www.agendaT.com.br

Já havia postado aqui mas não custa lembrar deste site

 Pra quem gosta de saber o que está acontecendo por aí:
 O site Agenda T mostra informações e datas dos Eventos de tipografia, design e arte pelo Brasil e mundo

Foodscape

Mais uma referência/inspiração de Fotografia e tratamento de Imagem 

Carl Warner
Série “Foodscape”
www.carlwarner.com 

Inspirado em artistas como Salvador Dali e Patrick Woodrofe, o fotógrafo britânico Carl Warner cria cenários fantásticos à partir de alimentos usados no nosso dia-a-dia.

Com uma equipe de montadores de maquete, designers e estilistas de produtos, Warner, inicia as criações de suas paisagens à partir de um esboço para que depois consiga imaginar qual o melhor ingrediente consegue retratar o seu delineamento inicial.

Fonte: Ideafixa

FOTÓGRAFOS DA CENA CONTEMPORÂNEA

A exposição FOTÓGRAFOS DA CENA CONTEMPORÂNEA, que o MAC USP inaugura no dia 19 de novembro, às 11 horas, reúne 63 fotografias que pertencem à coleção do Banco Santos que se encontra sob a guarda provisória do Museu. A ideia da curadora Helouise Costa, docente do Museu, é delinear um panorama dos temas e questões recorrentes nos trabalhos produzidos a partir da década de 1950. Essa coleção já foi objeto, em 2008, de uma mostra intitulada Fotógrafos da Vida Moderna e, desta vez, as obras selecionadas abarcam o período entre os anos de 1954 e 2003. Tal recorte evidencia uma mudança radical na atitude do fotógrafo/artista, que passa a empregar o dispositivo fotográfico em sentido amplo, o que inclui não só a tomada tradicional com a câmera, mas também a construção da imagem por meio de encenações e manipulações, a hibridação com outros meios, a retomada de processos fotográficos extintos ou ainda o uso de recursos digitais.

FOTÓGRAFOS DA CENA CONTEMPORÂNEA - MAC/USP 
De 19/11/11 à 15/04/12
terça e quinta das 10h às 20h
quarta, sexta, sábado, domingo e feriado das 10h às 18h
Rua da Praça do Relógio, 160, Cidade Universitária, São Paulo (SP)
Mais informações: (11) 3091-3039, 3091-3328 ou  www.mac.usp.br 

Entrada gratuita

Concurso Leica

Está em cima da hora mas não custa passar a informação

Revelar talentos é um dos grande objetivos do Concurso Leica Fotografe. Ao longo dos últimos anos, grandes fotógrafos que hoje têm fotos em coleções importantes, imagens publicadas em diversos veículos de comunicação e fazem exposições no Brasil e no exterior foram revelados nesse concurso – que é o maior do Brasil em número de participantes. Esta nona edição é realizada mais uma vez por meio da parceria entre a Marinho Comércio Ltda., representante oficial da marca alemã Leica, e a revista Fotografe Melhor, a mais destacada publicação do gênero na América Latina, editada pela Editora Europa. O tema Cena Brasileira é fixo e vale para as três categorias. São válidas apenas imagens feitas em território nacional, já que a intenção é valorizar o Brasil e sua gente, as paisagens, a fauna, a flora e as manifestações folclóricas, culturais, religiosas, artísticas, sociais e esportivas.

São necessárias dez fotos para participar da Categoria Ensaio. As imagens devem “contar uma história”, documentar alguma atividade ou situação. Ou seja, as fotos devem ter relação entre si. Para as categorias Cor e P&B devem ser enviadas três fotos apenas (em cada categoria). Essas podem ser imagens pontuais sem relação entre si. O regulamento deve ser lido com muita atenção. A ficha de inscrição deve ser assinada e remetida via Correios com as fotos. Serão somente consideradas as imagens impressas em papel fotográfico, inclusive as digitais, nos tamanhos previstos. O envio pode ser feito até o dia 14 de janeiro de 2012. Não deixe de participar.

 
Mais Informações:
http://leicafotografe.com/concurso-2011/sobre/

Fotógrafo cria mundo psicodélico em ensaio com insetos e outros animais

 

O fotógrafo israelense Nadav Bagim, também conhecido como Aimishboy, cria cenários psicodélicos para fotografar close-ups de insetos e outros animais em sua casa.
A série de fotos, batizada de WonderLand ('País das Maravilhas', em tradução livre) foi feita na casa do fotógrafo, em Ramat-Gan, Israel.
Bagim usa objetos comuns para criar os cenários surreais, coisas que ele encontra em casa como vegetais, sacos plásticos, flores e folhas. Geralmente ele prefere que tudo seja muito colorido, para que o cenário fique mais parecido com um conto de fadas.
clique aqui e confira a matéria completa